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致敬1954,BFI伦敦电影节视觉形象演进

发表时间:2019-11-02 18:54:35 来源:其他 

BFI伦敦电影节(BFI London Film Festival)是世界上最具标志性的电影节之一,它影响深远,形式多样。
 





自2017年来,电影节的主视觉开始由创意机构DBLG操刀,创作灵感来自于一个被遗忘的重要元素——自1954年以来,诺曼·恩格贝克(Norman Engleback)的标志就存在于BFI(British Film Institute )的建筑上。
 
是时候把它拉回公众视野了
 
 
 
对,没错,就是它

 
 
 
如何以现代手法
表现这个诞生于上世纪50年代的复古标志?
 
这就是挑战所在
 
从2017年到2019年
DBLG团队对这个标志进行了三次重塑
 



 


 
首次主视觉重塑是在2017年,反响很好。于是,在2018年DBLG又将创意想法又向前推进了几步,将三角形的符号以3D的形式呈现。每一种颜色都从背景中凸显出来,,靛蓝色、紫色和紫红色的调色板在光谱中散开,如同电影首映式上引人注目的聚光灯。
 
2019
伦敦电影节视觉

 
 
动态元素演示
 
 
 
 
 
2019年,三角形回归到其图形化的本质,三角形的数量也被削减到四个。其实DBLG在2018年就提出过这个想法,但BFI当时觉得这“太过激进”。他们认为该品牌视觉的发展应该是渐进的,2018年就开始削减元素太快了。
 
现在已经是第三个年头了,视觉趋于稳定,也具有了较高的品牌识别度,所以可以开始进行一些新的、更大胆的创意。四个三角形有了更加独立的配色,纹理则体现出胶卷的质感。
 
 
 
视觉应用
 
 
 
创意总监威尔•默瑟(Will Mercer)还记得,BFI最初发来的资料中有一份可以追漱到1957年的电影节海报和标识的合辑。但他们立即被这些60年代早期的海报所吸引,因为它们是经典的、具有时代特征的,也是可塑的。
 
新创意+旧元素
 
“我们真的回到了过去,60年代的复古风格并没有减弱,但是融入了现代的营造方式。在某种程度上,我们想要保留伦敦电影节作为历经几十年的老牌电影节的庄重感和经典感。”